Архив номеров
Открытый взгляд и лучистая улыбка – таким видится мне лицо молодой вологодской поэзии благодаря Марии Суворовой. Хотя в ее стихах порою открываются такие глубокие мысли, что невольно думаешь: откуда это у нее? Как она умудряется так видеть и ощущать мир?
Ирина Сорокина
Открытый взгляд и лучистая улыбка – таким видится мне лицо молодой вологодской поэзии благодаря Марии Суворовой. Хотя в ее стихах порою открываются такие глубокие мысли, что невольно думаешь: откуда это у нее? Как она умудряется так видеть и ощущать мир? Эту загадку мне и хотелось разгадать, когда мы с Марией говорили о ее творчестве.
Маша, как возникло желание писать стихи?
Сложно сказать, как оно возникает – я просто начала писать. Наверно, как и большинство поэтов, «первые шаги» в литературу сделала еще совсем в юном возрасте – в школе, в пятом-седьмом классах. Но тогда очень многого не знала, не понимала, поэтому мои творения были неким копированием стихов Пушкина, Есенина и других известных поэтов. Тогда я даже не думала, что буду серьезно заниматься литературой, скорее, это было похоже на детское баловство. Хотя в старших классах я пережила очень глубокое личное потрясение, которое сподвигло меня вылить свои мысли и чувства в стихи. И я поняла: с этого дня я буду писать и сегодня, и завтра, и послезавтра…
Способствовала этому и окружавшая меня среда – я училась в гуманитарном классе школы №8. Здесь помогли и углубленное изучение литературы, и замечательные преподаватели. Бывало, они, видя, что я пишу на уроке что-то «постороннее», не только не мешали, но даже поощряли мое творчество. Так, например, учитель физики однажды предложил классу раскрыть тему контрольной в стихах. Я этим воспользовалась, хотя и пришлось рифмовать страшные для гуманитария слова, такие как «интерференция». А после школы я продолжила обучение в гуманитарной сфере – на отделении культурологии.
А ты помнишь свое первое стихотворение?
Самое-самое первое сохранилось благодаря папе: когда я была ребенком, он часто записывал на аудиокассеты то, что я говорила. Однажды (мне было четыре года) я сидела на подоконнике и выдала вот такое: «Занавески, занавески ходят по окну, чтобы телевизор бегал, чтобы все вокруг». Эта запись и сегодня хранится у моих родителей. А первые сознательные стихи были о том, что в юности, в период поиска себя, особенно волнует – о жизни, о смерти, о любви.
В семье поддержали твой творческий порыв?
У меня самая обычная, рабочая семья, где литературой никто серьезно не занимается – я первая. Но у моих родителей есть творческая жилка. Отец трудится на заводе, а в свободное время рисует, играет на гитаре. Мама много лет работала швеёй, сама создавала оригинальные наряды. В сложные 90-е она была дизайнером на дому, шила и свадебные платья, и нарядные костюмы. Бабушка – музыкант, окончила Вологодское музыкальное училище. А моей стезей стала литература. Для родителей такой выбор и сегодня удивителен, они долго не понимали меня, хотя и не противились. Сегодня они уже привыкли к моему образу жизни – к уединению для написания стихов, к постоянным поездкам на фестивали, общению с поэтами.
«Проводником» в мир вологодской литературы ты считаешь Галину Щекину. Как произошло знакомство с лауреатом «Букера» и что это тебе дало в творческом плане?
Я очень благодарна Галине Александровне за то, что она помогла сделать первые профессиональные шаги в литературу. А знакомство с ней произошло еще в школе – по воле случая. Я сидела за одной партой с мальчиком Ильей – сыном Галины Щекиной. Он, увидев, что я на уроках отвлекаюсь и записываю стихи в блокнотик, рассказал обо мне маме. Галина Александровна – человек хваткий, сразу берется за тех, кто пытается писать. Однажды Илья принес мне записку, где размашистым почерком было написано следующее послание: «Маша, приходи и приноси свои стихи». На первой же встрече она пригласила меня в свою литературную студию «Лист», где уже занимались девочки из моего класса. Позже мои знакомства в литературных кругах заметно расширились – благодаря студии и Галине Александровне. Это очень важно, когда ты не просто пишешь, но включаешься в литературный процесс, общаешься с другими авторами. Галина Щекина стала для меня тем человеком, который показал, куда нужно идти в литературе, в каком направлении двигаться. Сначала это были занятия в студии, потом участие в наших фестивалях «Плюсовая поэзия» и «М-8», где ты, знакомясь с разными людьми, понимаешь: вот еще одна дверь, в которую можно войти, что-то для себя открыть, расширить горизонт.
Что для тебя самое важное в стихах?
Всё. Важен некий синтез – рифма, звучание, соединение слов и собственно смысл, который ты во все это вкладываешь. Так создается какой-то единый образ. Нельзя построить стихотворение только на рифме – оно будет исключительно техническим. Она важна, но я больше вниманию уделяю звукосочетанию, мне интересны внутренние рифмы, стыкующиеся, проходящие в середине строк. Стихотворение должно на чем-то держаться, и это нужно не упустить, а что это будет – рифма или игра слов – другой вопрос. Когда пишешь, знаешь, что хочешь от этого текста, но иногда звук может вывести совсем на другое, и в этом есть своя загадка.
Ты себя ощущаешь поэтом?
Я об этом не думаю. Мне кажется, это не имеет значения. Я просто человек. А ощущение сопричастности к поэзии – это внешнее, оно для меня не особенно важно. То, как тебя поименуют с точки зрения статуса или профессионализма, мне как человеку не существенно – эти категории нужны социуму. В какие-то моменты это может обижать, но в жизни решающего значения не имеет: я не засыпаю с мыслью, что я поэт.
Что может вдохновить на появление новых строчек?
Чаще всего какие-нибудь мелочи – как внутренние ощущения, так и внешние «события», всё, что угодно: ворона, одиноко качающаяся на ветке, слово, сказанное кем-то в нужный для тебя момент... Я могу просто выйти на улицу и в какой-то момент понять: да вот же оно – то, что нужно! Истина всегда в чем-то самом простом и близком.
Где тебя настигает муза?
Чаще всего я пишу дома. Мне не нужно для этого много времени, но очень важны тишина и спокойствие, чтобы сосредоточиться – уйти в себя полностью. Хотя бывает, что строчки настигают тебя прямо в пути – тогда запоминаешь, а придя домой, записываешь. Я не зубрю их – просто запоминаю образы, которые тронули, поразили, удивили. Они остаются со мной, а затем превращаются в стихи.
Есть темы, которых ты не трогаешь в своих стихах?
Я практически не пишу гражданской лирики: на этом этапе моей жизни мне не интересна политика в поэзии. Я понимаю и признаю, что это важная часть социальной жизни, но лично для меня политика и поэзия – пока вещи несовместимые. Другое дело патриотизм, но и об этом я не пишу прямо – он может выражаться в действиях, поступках, мыслях. А любые другие темы так или иначе отражаются в моих стихах, но чаще косвенно, завуалировано. Если о чем-то говорить в лоб, штампами, «называя вещи своими именами», то поэтичность исчезает. Поэзия рождается на гранях, и если я найду эти внутренние грани для себя в политике, то, наверное, получится стихотворение и об этом. Конечно, меня задевают события, происходящие в нашей стране и в мире, – они просто не могут оставить тебя в стороне. И, казалось бы, можно и нужно писать об этом, но сегодня я уверена: благополучие, счастье, смысл жизни сокрыты в другом – внутренних ценностях, устоях, традициях, и об этом хочется говорить больше.
Мы говорим о том, какой ты поэт. А какой ты читатель?
Очень капризный! Если мне что-то с первой строчки не понравится – дальше читать не буду. Если получается наоборот, то буду искать что-то еще у этого автора. Сейчас я много читаю стихи – иногда ужасаюсь, иногда восхищаюсь. У каждого автора есть свои удивительные вещи. С прозой сложнее – не всегда хватает времени и вдохновения на чтение крупного произведения. Но я стараюсь знакомиться с творчеством современных авторов, чтобы быть в курсе литературного процесса. Проза моих коллег по перу дается мне довольно сложно. Видимо, я жду чего-то большего, какого-то откровения – чтобы открыл книгу и с первого абзаца влюбился в нее.
Твое культурологическое образование помогает тебе в творчестве?
Культурологию я выбрала не случайно. Я никогда не хотела быть филологом, хотя учителя в один голос говорили: «Маша, иди на филфак!» Но я была уверена, что мне это не нужно. Я хотела изучать культуру во всех ее проявлениях, а литература и русский язык – это лишь ее часть. И нисколько не жалею о своем выборе. Все народы мира интересны своими уникальными традициями и обычаями. Сравнить их, прочитав массу монографий, посмотрев массу фильмов, увидев в реальности благодаря поездкам – в студенческие годы это было большим счастьем для меня. Помогло увидеть мир шире и глубже и нашло отражение в моих стихах.
Вообще я всегда мечтала быть преподавателем высшей школы, хотела заниматься наукой, поэтому после университета поступила в аспирантуру. Пока моя мечта полностью не осуществилась, хотя в роли преподавателя я себя попробовала. Сейчас дописываю диссертацию и надеюсь ее защитить.
Вернемся к современной литературе. Кто из авторов сегодня близок тебе по духу?
Таких поэтов я долго искала, и в какой-то момент это стало для меня проблемой – оказалось, что их очень мало. Нравятся мне многие авторы, но поэт не стоит на месте, он постоянно меняется вместе с тем, что происходит вокруг и внутри него. Сейчас, например, я влюблена в стихи Всеволода Константинова. По стилистике и по тематике они сильно отличаются от моих, но этой непохожестью и вдохновляют. В прошлом году я нашла нечто близкое по духу в поэтах издательства «Русский Гулливер». Их стихи гармонично сочетают традиции классики и черты актуальной поэзии. Когда объявили о премии издательства «Русский Гулливер», прочитав положение, я поняла: это то, что звенит у меня в голове постоянно, то, что хочу высказать.
Участие в конкурсе этого издательства принесло тебе высшую для любого автора награду – издание книги. Как идет работа, и когда книгу сможет увидеть вологодский читатель?
«Поэтическая премия «Русский Гулливер» – это моя удача прошлого года. В конкурсе было две номинации: «Поэтическая рукопись» и «Поэтическая книга», опубликованная после 2010 года. Я подала заявку на рукопись, потому что в тот момент у меня как раз накопилось достаточное для такой серьезной публикации количество текстов, которые, на мой взгляд, были объединены общей мыслью. Я видела в них книгу под названием «Маленькие Марии». По сути это уже был почти готовый поэтический сборник со своей концепцией.
Сначала я попала в лонг-лист, что меня очень порадовало, ведь отбор был достаточно строгий. Хотя конкурс и проходил впервые, желающих поучаствовать в нем было огромное количество: издательство достаточно популярно среди авторов. Когда я оказалась в финале, я понимала, что выдержала очень сильную конкуренцию. Премия для автора – дело случая. Это не как в спорте: откатал фигурист программу идеально и получил золотую медаль. Здесь же возникает спор интересов, вкусов и обстоятельств. Но, как говорится, удача была на моей стороне, и я получила долгожданный контракт на издание книги в хорошем поэтическом издательстве. Надеюсь, в 2015 году книга выйдет в свет. Для меня важно не поторопиться, а сделать книгу качественной – цельной и единой.
Откуда такое название – «Маленькие Марии»?
Название дало одно очень длинное стихотворение, написанное в 2012 году. Сейчас я уже далеко ушла от него, и стало сложно воспринимать то состояние, в котором оно появилось. Я очень многое вложила в это стихотворение, я бы даже назвала его знаковым для себя: оно стало задатком для первой журнальной подборки. Но в будущей книге много «маленьких Марий», пусть даже они названы совершенно другими именами. Каждый может интерпретировать их по-своему. Кто-то может увидеть здесь библейские мотивы, акцента на которые я никогда не делаю. Мне же в первую очередь было важно рассказать о существовании в каждом человеке какой-то своей «маленькой Марии», которая страдает или радуется. Не важно, что меня зовут именно Марией – лично мне просто нравится, как хорошо это звучит. Хотя я сама осознаю: пишу иногда то, что выходит за рамки моего собственного понимания. Могу вкладывать в строчки какой-то один смысл, а через год вижу в них что-то совершенно другое. Поэтому хочется просто дать самому читателю поразмышлять, кто же они такие – «маленькие Марии».
Ты активный участник и даже организатор вологодских поэтических фестивалей, часто ездишь на такие мероприятия и в другие города. Что тебе дает фестивальная жизнь?
В первую очередь – общение с интересными людьми. К вологодскому фестивальному движению в роли организатора я присоединилась в 2010 году, когда стала помогать нашей активной писательской группе проводить «Плюсовую поэзию». Здесь есть свои плюсы: с одной стороны, я научилась организаторской деятельности, с другой – это особый опыт в литературной сфере. Участвуя в фестивалях, ты можешь пообщаться с известными поэтами и писателями, даже никуда не выезжая. Вот тебе Лев Рубинштейн, Михаил Айзенберг – слушай, внимай, задавай вопросы. Так можно ощутить сопричастность к современному литературному процессу. Есть и еще один важный момент. Нет-нет да и столкнешься с мнением, что поэты – странные люди. А общение со своими ровесниками, собратьями по перу, позволяет убедиться, что поэзия – не нечто зазорное, а необходимое и тебе, и окружающим дело. Да, может быть, поэты живут в каком-то своем мире, но это интереснейшие собеседники, образованные и разносторонние, с ними можно говорить не только о литературе, но и о жизни. А фестивали сближают поэтов, и важно, что ты перед кем-то можешь открыться, обсудить свои поэтические опыты, получить совет.
2015 год – это Год литературы. Какие ожидания у тебя с ним связаны? Что ты пожелаешь своим коллегам?
У писателей и поэтов каждый год – Год литературы. Но такое официальное внимание очень важно, потому что это еще один повод назвать все наши имена, а для читателя – стимул открыть для себя что-то новое в литературе, в том числе и вологодской. Будет здóрово, если в Год литературы кто-то возьмется за книжку. Это важно и для нашего писательского сообщества, и для общества в целом. Мы же в Год литературы постараемся показать себя и свое творчество в полном объеме. Вологодское отделение Союза российских писателей объявило о запуске нового проекта «Том писателей. Антология современной вологодской литературы». Первая виртуальная книга скоро выйдет в свет, а впереди еще много интересного.
Что пожелать коллегам? Наверное, того, что обычно желаю в Новый год. Чтобы все творческие кризисы миновали, чтобы был запал для новых творений. Счастье любого автора – это возможность писать, поэтому самое главное пожелание – пожелание вдохновения.