Батик – это не только аксессуары, но и панно, мебель, наряды, предметы интерьера и многое другое. Этой технике подвластны самые разнообразные темы и жанры, она может покорить яркими цветами, заворожить народными мотивами и даже показать исторические моменты или архитектуру города. Все это демонстрирует выставка Романа Захарова «В переплетениях цвета», которая открылась в главном здании Вологодской областной картинной галереи.
Роман Захаров занимается батиком уже более 20 лет, с этим видом искусства он познакомился еще будучи студентом Губернаторского колледжа народных промыслов, а сегодня сам успешно преподает там, является членом Союза дизайнеров России и одним из основателей музея-мастерской «Авторский стиль» в Вологде. На счету Романа уже более 70 персональных выставок в 30 городах России. Его работы отмечены на международных, всероссийских, региональных выставках и конкурсах.
Художник использует традиционные техники – холодный и горячий батик, кроме того, в 2009 году он придумал свою уникальную технику «кофе на шелке», в которой вместо анилиновых красителей использует кофе. Помимо создания панно, Роман применяет роспись на шелке и в декоре мебели, и в создании коллекций одежды. Все это разнообразие батика можно увидеть на выставке в главном здании Вологодской областной картинной галереи. Здесь представлено около 90 работ, большая часть из которых выполнены за последние два года. Сама экспозиция разделена на несколько блоков. В первом центральное место занимает коллекция одежды «Белый шиповник», которая в этом году завоевала Гран-при XX Международного дизайн-проекта и конкурса «Золотая нить» в Санкт-Петербурге. Легкие, воздушные наряды с минимум цветовых оттенков покорили жюри своей простотой и в тоже время изящностью.
Хотя сама коллекция была создана в очень короткие сроки, всего за 10 дней до конкурса. «Идея родилась буквально за одну ночь – сделать на белом шелке белый шиповник. А вдохновила на это песня «Белый шиповник» из рок-оперы «Юнона и Авось». Коллекция была сшита и расписана в очень сжатые сроки, последнее платье расписали за час до поезда! Тем не менее все успели, и наши наряды произвели просто какой-то фурор на конкурсе в Санкт-Петербурге. Приехав в Вологду, мы немного доработали коллекцию. Потом открывали выставку в Боровичах – к ней захотелось показать что-то новое, но коллекцию мы берегли для премьеры в Вологде, поэтому мотив белого шиповника повторил еще в панно. В Вологде коллекцию для широкой публики мы показываем впервые, был еще только один закрытый показ отдельных моделей для родителей наших студентов и педагогов, а здесь ее могут увидеть в полном объеме все желающие. Для меня этого год прошел под эгидой белого шиповника, который вдохновил на целую серию работ с этими цветами, это был для меня такой творческий интенсив», – рассказал Роман Захаров.
В экспозиции воздушную коллекцию «Белый шиповник» дополнили в такой же цветочной теме новые панно 2025 года. Белый шиповник подтолкнул художника к теме белых цветов, которых в его работах почти не было. Сейчас на панно можно увидеть и светлые пионы, и белые лилии. Из новинок Роман Захаров представил на выставке и яркие ширмы с ирисами, и панно с рябиной на белом фоне.
Здесь можно увидеть уже знакомую поклонникам творчества художника его коллекцию одежды с мезенской росписью, и произведения с любимой для автора темой – простых, но в тоже время необычных растений, таких как чертополох, борщевик, одуванчик. Даже в таких не совсем приметных, сорных травах художник сумел рассмотреть неординарность. «Панно “Чертополох” – одно из моих любимых и по цвету, и по графике, и по задумке. Мне это растение импонирует, потому что оно в чем-то показывает мою внутреннюю энергию. Я с одной стороны спокойный, а с другой – все эти колючки и яркость цвета тоже проявляются. В этой работе как-то все сочетается, она очень насыщенная в том числе и эмоционально», – отметил Роман.
Еще один блок – коллекции мебели: яркие предметы интерьера – стулья, столы, кресла, лампы с абажуром – привлекают внимание посетителей и придают выставке удивительный уют.
В творческом диапазоне художника гармонично уживаются и яркие сочные цветочные мотивы, и спокойные монохромные композиции. Третий блок – кофейные работы. Без них творчество Романа Захарова представить просто невозможно. Эти полотна посвящены любимому городу Вологде. Здесь представлена и серия «Вологда прифронтовая», которую Роман создал к 75-летию Победы, а к 80-летию дополнил их новыми сюжетами. «Эти работы для меня – дань памяти тем, кто жил в то непростое время, и очень важно, чтобы люди об этом помнили и ценили. Среди кофейных работ еще есть серия, посвященная городам, где у меня проходили выставки. Здесь есть и Валдай, и Великий Устюг, и Вологда. Этот цикл здесь представлен частично, но в задумке сделать отдельную экспозицию», – поделился художник.
Кофейные произведения в оттенке сепии создают ощущение ретро фотоснимков, запечатлевших военную пору или даже начало прошлого века. Среди этих полотен лидирует архитектурных пейзаж, здесь узнаваемы Вологодский кремль и Дом купца Пантелеева, где сегодня размещается музей «Мир забытых вещей».
Выставку Романа Захарова «В переплетениях цвета» можно увидеть до 9 ноября в главном здании Вологодской областной картинной галереи (ул. Мира, 34, 5 этаж). Вход по билету.
6+
Теги: Роман Захаров, выставка, батик, ВОКГ
