Таинственный и завораживающий мир Эдгара По воплотили на сцене Вологодского театра кукол «Теремок». В репертуаре театра появился еще один спектакль, поставленный талантливым режиссером Амиром Ермановым, – «Золотой жук». В «Теремке» уже с огромным успехом идет его «Муха-Цокотуха».
Для Амира Ерманова это второй спектакль по произведениям известного автора детективов: в Московском театре кукол в конце прошлого года он выпустил спектакль «Эдгар По. Следствие» по мотивам рассказала «Убийство на улице Морг».
Идея новой постановки для «Теремка» родилась у режиссера спонтанно. Когда он ехал в поезде в Вологду на постановку «Мухи-цокотухи», читал произведения Эдгара По «Золотой жук» и «Убийство на улице Морг», а в живом уголке «Теремка» увидел черную птицу. И все сошлось. «Золотой жук» и «Черный ворон» – два самых значимых произведения в творчестве Эдгара По. В «Теремке» на тот момент жил не ворон, а грач, но по задумке режиссера одним из действующих лиц нового спектакля должен был стать ворон. Эксперимент в театре одобрили. Птицу специально привезли в Вологду из другого города (ворон ручной, он вырос и всегда жил рядом с человеком), в «Теремке» для него оборудовали удобный вольер, а за его комфортом следит зоотехник театра. Клетка с птицей появляется на сцене в финале спектакля буквально на несколько минут, когда звучит стихотворение «Ворон». А так как новый «артист» «Теремка» приехал безымянным, то был назван режиссером Эдгаром.
Как признается Амир Ерманов, ворон стал своеобразным символом спектакля: на сцене он «играет» наравне с профессиональными актерами, перемещаясь по клетке в нужный смысловой фрагмент. Свою символику здесь сыграл и свет – огромная падающая от клетки тень усиливает мистическое и страшноватое ощущение, рождаемое строчками стихотворения. Стихотворение «Ворон» стало одним из самых известных произведений По, превзошедшим популярность «Золотого жука».
Спектакль необычен своей загадочной атмосферой с элементами нуара. Здесь все продумано до мелочей. Главными героями стали обедневший потомок старинного аристократического рода Уильям Легран, его помощник Юпитер и сам автор, от лица которого ведется повествование. Легран, живя в отшельничестве на Сэлливановом острове, нашел золотого жука, а вместе с ним и необычный ребус, разгадывать который отправляется эта удивительная троица. По дороге их ждут загадки, приключения и мистика. Самое необычное в этой истории - атмосфера, темные полутона, игра теней и света, блеск огня, золота.
В спектакле используются куклы-маски – для актеров это непростое испытание, ведь нужно подать своего персонажа с помощью пластики тела и голоса.
«Я использовал маски, потому что мне хотелось подчеркнуть гротескность этой истории, даже с помощью внешнего вида и характера героев. Я несколько раз перечитывал этот рассказ и понимал, какие это яркие и интересные персонажи. Юпитер у нас – высоченный, но в тоже время всего боится, даже каких-то маленьких жучков. А Легран – такой маленький смельчак, готовый на все ради приключений, он просто заражен этой манией найти сокровища несмотря на то, что ему никто не верит. Он с выпученными глазами смотрит на любую проблему, и отталкиваясь от этого описания — от глаз и бровей - я и пришел к мысли, что это будет спектакль с куклами-масками», - рассказал Амир Ерманов.
Над спектаклем вместе с режиссером работала большая творческая команда. Специально в Вологду для создания в спектакле игры света и теней приехала художник по свету Елена Древалёва. Анимацию создавал Дмитрий Шаров. Также с артистами работал педагог по сценической речи Жанна Матевосян. В создании кукол участвовали бутафоры (Лола Бухарова, Ульяна Иванова), модельер театрального костюма (Галина Суслова), художник-конструктор (Дмитрий Гоголев), механик по куклам (Юрий Соболев).
Актер «Теремка» Михаил Родин дебютировал в постановке родного театра как композитор. Именно он стал автором всей музыки в спектакле, которая дополнила историю звуковыми эмоциональными эффектами.
«Играть в спектакле и одновременно писать для него музыку – довольно интересный опыт. Такой взгляд изнутри, актерское погружение, эмоциональное состояние помогают нащупывать какие-то звуковые моменты, смыслы. Ты стараешься понять, что происходит в каждой сцене, как может помочь здесь музыка. Здесь большая заслуга режиссера, который подсказывал какие-то референсы, какие-то конкретные идеи. У нас звучит акустическая гитара, виолончель, скрипки и другие инструменты. Потом мы еще добавили какие-то дополнительные звуки, которые тоже внесли что-то свое в атмосферу спектакля», – рассказал о создании музыки Михаил Родин.
В спектакле играют Рамиль Сагитов, Наталья Васильева, Михаил и Виктория Родины, Николай Павлюк, Виктория Отделкина, Виктория Таскаева, Виталий Логинов, Тимофей Чеботов. Самого автора воплотил на сцене Рамиль Сагитов. «Очень интересно играть историческую личность, потому что когда тебе дают вымышленного персонажа, то нужно придумывать его предысторию, характер и прочее. Здесь уже реальный человек, я изучил его биографию, она очень интересная, возможно, после спектакля кому-то захочется поближе познакомиться с этим автором», – отметил актер.
Наталья Васильева в этом спектакле сыграла мужскую роль – энтузиаста Леграна. «Самым сложным для меня было контролировать свой голос, не переходить на женские интонации и эмоции. Каждый раз приходилось себя останавливать и вспоминать, что в этом спектакле я мужчина. И двигаться нужно соответственно. Я впервые работала с куклой-маской, здесь очень большой акцент идет на пластику. То есть самое выразительное средство в этом случае – наше тело, и все движения должны соответствовать, тогда и маска будет работать. Мой персонаж мне был интересен своим эмоциональным характером, но в тоже время он может быть очень лиричным и даже трогательным, как например, в моей любимой сцене во время прощания с жуком. Вообще, готовясь к спектаклю, мы очень много слушали аудиоверсий произведений Эдгара По, заряжаясь их таинственностью и атмосферой, и это во многом помогло в создании образа», – поделилась Наталья Васильева.
Премьера «Золотого жука» состоялась 20 февраля, спектакль получил восторженные отзывы от зрителей. Следующие показы пройдут 22-26 февраля, но билеты на них уже раскуплены. Вновь «Золотого жука» представят в апреле, продажа билетов откроется 1 марта.
6+