12 апреля исполняется 80
лет со дня рождения мастера лирического пейзажа Юрия Ельцова. Родился,
постоянно жил и работал художник в Вологде. Получил классическое для многих
художников-вологжан образование. На начальном этапе занимался в знаменитой изостудии
при Дворце культуры железнодорожников, там его педагогом был Николай Баскаков. После
окончания студии многие воспитанники поступали в высшие учебные заведения без
дополнительного художественного образования, и Юрий Ельцов продолжил обучение в
Ярославском художественном училище (1963-1969).
Уже с первых лет творческой деятельности определился главный жанр художника – пейзаж. Навыки
пленэрной живописи и уважение к традициям национальной школы пейзажа, привитые
в училище, безусловно, нашли свое отражение и развитие в творчестве мастера.
Ельцов входил в круг вологодских пейзажистов, творческим кредо которых является
живопись на пленэре. Начиная с 1970-х годов, вместе с Евгением Гусевым,
Леонидом Яблоковым, Юрием Коробовым он
регулярно ездил по самым красивым местам Вологодского края. Не случайно к
персональной выставке Юрия Ельцова коллеги подготовили эскиз афиши, который хранится
сегодня в картинной галерее, где художник изображен с этюдником на природе.
В 1995 году сложилось творческое
объединение художников-единомышленников «Радуга». В новую организацию вошли
авторы, воспитанные на традициях русской национальной школы живописи, для
которых, однако, новаторство было не чуждо – Юрий Коробов, Георгий Калинин,
Генрих Асафов, Виктор Седов, Леонид Яблоков, Вячеслав Вахрамеев, Евгений Гусев,
Николай Мишуста, Юрий Майоров, Юрий Ельцов. Главным критерием творческого
объединения было особо трепетное отношение к национальным ценностям, любовь и
преданность своей земле, что и нашло прямое воплощение в пейзажных полотнах
художника. Он был одним из постоянных
участников мероприятий «Радуги».
За время работы в любимом жанре у Юрия Ельцова сложилась особая интонация передачи состояния природы,
которая носит созерцательный, мягкий, глубоко личностный характер и поэтичное
образное начало. Как живописцу Ю. Л. Ельцову ближе камерный пейзажный мотив,
где можно неторопливо рассмотреть нюансы красоты неброской северной природы,
дорогие и близкие сердцу автора. За кажущейся незатейливостью и простотой
сюжета ощущается тонкая душа художника. Примером такого душевного и своевременного
в преддверии весны произведения художника является пейзаж «Зима идет к концу», написанный в 1987 году. Работу, как все
творчество художника, отличает особая, задушевная повествовательность, в ней воплощено
свойственное русскому человеку лирическое чувство, поэтому произведение
воспринимается как олицетворение русской
природы, всей деревенской России.
Припорошенные снегом стога, покосившаяся изгородь, деревянные
избы и березы, корова, идущая за хозяйкой – всё обжито и согрето сердечным
теплом. Хочется внимательно рассматривать эту работу и, почувствовав ее
очарование, вдохнуть свежий весенний воздух. Высокое небо – не пустое пространство и не фон для пейзажа, это – ключ
ко всей композиции. Именно небо не только придает своей плоскостью глубину,
но и вносит некое движение в произведение, одновременно пребывая в изящной
гармонии со всем пейзажем, усиливая ощущение приближающейся весны.
Ажурная сетка ветвей, покрытых прошлогодней пожелтевшей
листвой, прозрачная и легкая на фоне голубого неба, говорит о готовящемся
обновлении природы. Юрий Леонидович мастерски
запечатлел «переходный миг» в состоянии природы – трепет ранней весны, игру
света и тени на снегу, начало таяния… Переходный момент отнюдь не случаен – он
типичен для весны среднерусской природы, весны долгой, с заморозками и оттепелями.
Внимательно наблюдая смену состояний природы, художник проникается ее поэзией и
переносит на полотно многоцветие ее красок!
Лирическое настроение, доминирующее в картине, преображает и
придает особую поэтичность, казалось бы, неприхотливому мотиву, который
художник сумел претворить в глубоко народный образ родной природы.
*** «Арт-мозаика» – совместный проект cultinfo и Вологодской областной картинной галереи, чья коллекция насчитывает более 43 тысяч произведений искусства. В рамках проекта мы рассказываем о самых интересных, самых известных и других «самых» картинах одного из крупнейших региональных художественных музеев.