Тамара Петровна Рыбакова – по профессии художник-реставратор, много лет отдала работе в Вологодском филиале Вологодского филиала Всероссийского художественного научно-реставрационного центра им. И.Э. Грабаря, где работает вместе с супругом, художником-реставратором Александром Рыбаковым. Однако реставрация произведений древнерусской живописи – далеко не единственное направление ее творчества. Тамара Рыбакова известна и как мастер художественного текстиля, и как график, и как художник декоративно-прикладного искусства. Причем во всех ее произведениях, будь то гобелен, рисунок углем, батик или акварель, «просвечивают» традиции иконописи и классической живописи.
Восстанавливая икону, художник-реставратор идет вслед за безымянным мастером, создавшим ее несколько столетий назад. Поэтому, наверное, не удивительно, что у него возникает желание высказаться и самому, выбрав для этого другие техники, жанры и материалы. «Тамара Петровна – прекрасный рисовальщик, и думаю, что ее обращение к технике акварели было не случайным, – говорит искусствовед Любовь Соснина. – Это для нее своего рода отдушина. Занятия реставрацией – работа очень кропотливая, спокойная, последовательная, где нельзя спешить. Акварель – совсем другая стихия. Причем Тамара Петровна выбрала не классическую акварель, а акварель по сырому. Она более «подвижная», более непредсказуема».
На новой выставке в Шаламовском доме представлены акварельные пейзажи и натюрморты Тамары Рыбаковой, выполненные совсем недавно. Несмотря на кажущуюся статичность натуры, это живая и динамичная живопись. Краска ложится на бумагу, сохраняя прозрачность и позволяя белому листу просвечивать сквозь нее – поэтому акварельные работы кажутся светящимися изнутри. Важно здесь и чувство меры: когда одна краска на сыром листе перетекает в другую, нужно, уметь предвидеть возникающие цветовые сочетания, чтобы не «перегрузить» работу. Любимые темы художницы – природа и архитектура Русского Севера, этим и объясняется выбор жанров.
«Акварель у меня всегда под рукой, – рассказывает Тамара Рыбакова в одном из интервью. – В реставрации она используется для тонирования утрат, и я обратилась именно к этому материалу, начав писать природу, ее вечную красоту. Все мы в этом прекрасном мире лишь гости, а природа вечна. Над своими пейзажами я работаю на пленэре, где только и происходит настоящее взаимопроникновение с натурой, а букеты пишу в мастерской». «Смотря на ее натюрморты, вспоминаешь московскую школу живописи – художников «Бубнового валета», творчество Петра Кончаловского и Ильи Машкова, – отмечает Любовь Соснина. – Эти мастера опирались на истоки народной культуры, на древнерусское искусство, ставили во главу угла работу с натурой».
Выставка «Мир акварели Тамары Рыбаковой» будет работать в Шаламовском доме до 17 января 2021 года.
