12+

Интервью Андрея Камендова

Андрей Камендов: Я должен оправдать своего персонажа, кем бы он ни был

Андрей Камендов

Не бывает героев исключительно плохих и исключительно хороших, и донести это до зрителя – главная задача актера. Андрей Камендов, актер вологодского Театра для детей и молодежи, именно с такой точки зрения подходит к каждому сыгранному им персонажу, поэтому его Аркадий, Герострат, Борис, Васенька и многие другие так запоминаются зрителям.

Андрей, расскажите о своем актерском дебюте.

Моя первая роль – Кот в сапогах в Озерском театре в Челябинской области, куда я пошел работать после окончания Красноярской государственной академии музыки и театра. Спектакль уже длительное время шел на сцене, до меня Кота играл другой актер, и мне «в наследство» достался напечатанный текст роли с его пометками. Изучая их, я видел, как человек работал над ролью, и это воодушевило меня на создание своего образа Кота. Интересно, что у нас в ТЮЗе тоже идет «Кот в сапогах», но здесь я играю Жака.

Как рождается образ театрального персонажа?

Режиссер предлагает общую идею спектакля, которая преломляется в характерах и поступках отдельных героев. И я выстраиваю образ, отталкиваясь от идеи. Это всегда происходит по-разному. Например, когда мы репетировали постановку «Божьи коровки возвращаются на землю», я представлял себе одного знакомого: он, к счастью, наркоманом не стал, но я видел, что может произойти с хорошим человеком, если в его жизни не хватает какого-то стержня. Со спектаклем «Отцы и дети» – другая ситуация. На мой взгляд, Аркадий – функциональный герой, задача которого – выслушивать монологи Базарова о нигилизме. И чтобы не было скучно играть такого персонажа, я сочинил про этого человека свою историю, которую держу в секрете.

Очень интересно репетировать в два состава. «Маршрут» определяется режиссером, а мы, артисты, «идем» из одной точки в другую, прокладывая свой собственный путь. Актеры-дублеры знают только то, что должен делать их герой, а причины, толкающие его на тот или иной шаг, они придумывают сами. Для зрителя все выглядит внешне одинаково, но психологическая подоплека роли может быть совершенно разной.

Сцена из спектакля «Забыть Герострата»

Герострат для вас – это положительный или отрицательный герой?

Герострат для меня – один большой вопрос, который я никак не могу разрешить. Он сжег храм, и за это его хотят убить. На одной чаше весов оказывается великое произведение искусства, а на другой – жизнь человека…

Зрительный зал мне всегда представляется судом, перед которым я должен оправдать своего персонажа, каким бы он ни был. Не доказать, что он хороший или плохой, а мотивировать каждый его поступок, объяснить, что им движет. Ведь зачастую люди ведут себя дурно, сами того не желая. Поэтому мне важно разобраться, что заставило моего героя превратиться в негодяя, или доказать – в первую очередь самому себе, – что он и не негодяй вовсе.

Поделитесь вашими театральными предпочтениями.

Очень люблю Небольшой драматический театр в Санкт-Петербурге. Там достаточно жестко обращаются с драматургией. Например, в спектакле «На дне» переделано все: Сатин, который должен произносить монологи о человеке, молчит… Я сравнивал эту постановку с нашим «Чердаком», который мне тоже очень нравится, – они совершенно разные! Артисты Небольшого драматического играют «на нервах». Они говорят о таких вещах, в которых стыдно признаться самому себе, – говорят с шокирующей откровенностью и горькой иронией. Создается ощущение абсолютного «дна», хуже которого просто нет.

Люблю Вологодский театр кукол «Теремок», симпатия к нему началась со спектакля «Неточка Незванова». Видишь на сцене «живых» кукол, но знаешь, что ими управляют люди. И потом появляются мысли: а кто же «водит» мной, каково мое место в жизни?..

Ирина Сорокина

Поделиться
Плюсануть
Класснуть