Иосиф Райскин: Творческое наследие Валерия Гаврилина приобретает в наши дни особую ценность
В Вологде прошла Всероссийская научно-практическая конференция «Валерий Гаврилин и новый век», собравшая исследователей творчества композитора со всей России. О том, какое значение имеет это событие для Вологодчины и для всего музыкального сообщества, рассказали Иосиф Райскин, председатель конференции, член правления и председатель секции критики и музыкознания Союза композиторов Санкт-Петербурга, главный редактор газеты «Мариинский театр», и Марина Долгушина, один из организаторов конференции, доктор искусствоведения, заведующая кафедрой теории, истории музыки и музыкальных инструментов ВоГУ.
Иосиф Генрихович, в чем, на ваш взгляд, актуальность музыки Валерия Гаврилина?
Иосиф Райскин:
Валерий Гаврилин неотделим ни от сегодняшнего времени, ни от прошлого, в котором он находил многое для вдохновения и размышления, а самое главное – он смотрел в будущее. И на конференции мы попытались найти ответы на вызовы нового века как в музыке Валерия Гаврилина, так и в его высказываниях – ведь он был замечательным литератором, даже в какой-то степени провидцем. Сегодня возникла новая аудитория, новая общественная ситуация. И хотя многие моральные постулаты изменились, основные из них по-прежнему актуальны – об этом Валерий Гаврилин и говорит своим творчеством, которое опирается на вековые устои и вместе с тем поднимает современные проблемы. Очень важно соединить эти традиционные основы с сегодняшним днем – с новой аудиторией, с новыми взаимоотношениями публики и композиторов, с новыми методами композиторского творчества. Нынешняя аудитория, в особенности молодежь, не так хорошо, как хотелось бы, знакома с музыкой Гаврилина, и мы видим свою задачу в том, чтобы расширять ее известность. Валерий Александрович, будучи человеком достаточно просвещенным, европейски образованным, изначально нес в себе какую-то «родниковую свежесть», и в этом его уникальность.
Как идет изучение творчества и биографии Валерия Гаврилина в России? На чем основывался выбор докладчиков для конференции?
Марина Долгушина:
Конференция, как и сам фестиваль, является традиционной. Мне кажется очень плодотворной идея дополнять концертную программу научной составляющей, ведь академическая наука – это та база, без которой невозможна популяризация творчества любого композитора. Наши конференции всегда имели свою тематику, так или иначе сопутствующую творчеству Гаврилина: «Гаврилин и то, что его окружает», «Гаврилин и композиторское творчество», «Гаврилин и провинция». В этот раз, благодаря идее Иосифа Генриховича, наша тема – «Гаврилин и новый век». Мы стараемся поддерживать контакт с теми музыковедами, которые занимаются изучением творчества Валерия Гаврилина. Он считается композитором как вологодским, поскольку родился в наших краях, так и петербургским – ведь в Ленинграде произошло его профессиональное становление. Поэтому его больше всего изучают исследователи этих двух городов, но есть и ученые из других регионов.
В организации таких крупных научных мероприятий, как наша конференция, большую роль играет вдова композитора Наталия Гаврилина. Он старается быть в курсе всего самого нового, что происходит в рамках изучения творчества Валерия Александровича, и поддерживает контакты с теми, кто давно занимается этим, и с молодыми музыковедами, пишущими дипломные работы и диссертации. Обширная география наших участников – это во многом заслуга Наталии Евгеньевны, а также результат сложившихся на протяжении многих лет контактов с музыковедами из Санкт-Петербурга. Также к нам приезжали ученые из Москвы, Перми, Курска, Брянска, Оренбурга – как уже известные в музыкальном сообществе ученые, так и магистранты.
Сегодня в музыковедении активно развивается тенденция изучения источников: дневников, черновиков, записок. Считается, что анализ и систематизация такого рода документов помогает составить более или менее реалистичное представление о том или ином композиторе. Поэтому сейчас пристальное внимание уделяется литературным и нотным черновикам Гаврилина, его фольклорным записям – это видно по многим докладам нашей конференции. Очень важно, что изучение источников происходит по горячим следам, а не спустя столетие, когда их нужно будет разыскивать в архивах.
Иосиф Райскин: Здесь хочется отдать должное вашему региону. Если бы не Вологда, для которой Гаврилин является «гением места», его музыка не получила бы столь широкого бытования и столь глубокого осмысления уже сегодня. Вологжане очень активно способствуют тому, чтобы композитор, который родился на их земле, сделался повсеместно известным, а его музыка завоевала самое широкое слушательское признание. В этом большая заслуга Вологодской филармонии, музыкального колледжа, университета. Международный Гаврилинский фестиваль – тоже доказательство этому. Какие коллективы приезжают выступать в ваш город! Академический симфонический оркестр Московской филармонии, хор Мариинского театра, солисты с мировыми именами – и всех их собрал здесь Гаврилин.
Научно-практическая конференция, помимо научной, предполагает методическую составляющую. Какие аспекты изучения и сохранения наследия композитора были затронуты?
Иосиф Райскин: Если говорить о практической стороне – это расширение круга исполнителей, которые должны быть заинтересованы музыкой Гаврилина. Многие произведения композитора существуют в двух редакциях, например, некоторые фортепианные пьесы послужили основой для балетной музыки. Это и «Анюта», и «Дом у дороги», и «Женитьба Бальзаминова». И здесь задача в том, чтобы эта музыка обрела не только филармоническое, но и театральное звучание. Так, на нынешнем Гаврилинском фестивале готовится премьера двух балетов на музыку Гаврилина – «Дом у дороги» и «Скоморохи». И это дает музыке Валерия Александровича возможность жить в самых разных формах, думаю, ее не раз используют в документальном и игровом кино. Она замечательна тем, что создает атмосферу – недаром режиссеры, ставившие спектакли, отмечали, что музыка задавала тон всему спектаклю.
Марина Долгушина: В завершении конференции у нас состоялся круглый стол, где мы обсудили возможности бытования академической музыки в новых условиях. И это несколько расширило тему «Валерий Гаврилин и новый век». Итогом нашей двухдневной работы станет сборник всех представленных здесь докладов, который мы планируем сдать в печать уже к концу этого года. Если говорить о самом фестивале, то именно благодаря ему за эти годы музыка Гаврилина вошла в репертуар очень многих выдающихся коллективов. И это вклад Вологды и филармонии, носящей имя композитора. Наши гости играют произведения Валерия Александровича на концертах в Вологде, а затем уже представляют ее где-то еще, что несомненно помогает расширить известность творчества нашего земляка.
На конференции были представлены два новых издания: книга молодого исследователя Ирины Демидовой «Валерий Гаврилин и фольклор. Архивные материалы в творческом наследии композитора» и фотоальбом «Ваш Валерий Гаврилин». Появились ли другие издания, посвященные творчеству композитора?
Иосиф Райскин: Да, нужно отметить, что в последнее время интерес исследователей к фигуре Валерия Гаврилина возрос, и вышел целый ряд изданий о его творчестве. В Москве увидела свет книга Ксении Супоницкой «Вокальные циклы В. Гаврилина: особенности стиля». Очень любопытное, я бы даже сказал, поэтическое исследование вышло из-под пера Ксении Рябевой – «”Театр мечты” Валерия Гаврилина». Издана монография «Валерий Гаврилин: родник русской музыки» Ольги Гладковой, которая занимается изучением творчества элитарных композиторов, таких как Галина Уствольская, а здесь предметом ее внимания становится Валерий Гаврилин, композитор, вышедший из народа. Несколько лет тому назад я составил сборник из докладов, которые прозвучали на Гаврилинских чтениях, посвященных 70-летию композитора. Еще нужно учитывать многочисленные материалы в музыкальных периодических изданиях. И все это говорит о том, что творческое наследие Валерия Гаврилина приобретает в наши дни особую ценность.
Ирина Сорокина
