Необычный театр проводит спонтанные представления на различных площадках Вологды. Мы решили познакомиться с его участниками поближе.
Плейбек театр, или, как его еще называют, театр зрительских историй – это оригинальная форма театральной импровизации, в которой зрители рассказывают о реальных событиях своей жизни, а актеры, не сговариваясь, разыгрывают эти истории. Это интерактивный театр, занимающий свое место между психологией, общественной жизнью и искусством.
Считается, что плейбек театр появился в 1975 году. Его создатели – американские супруги Джонатан Фокс и Джо Салас. Фокс был студентом театра импровизации и увлекался психодрамой. Салас была профессиональным музыкантом. Оба они долгое время работали волонтерами в развивающихся странах.
Сейчас плейбек театр существует в 37 странах мира. И в каждой стране у этого театра есть свои особенности. Так, например, для японских актеров всегда важен ритуал, а греческие актеры очень экспрессивны. Но что объединяет актеров плейбек театра во всем мире – это особое внимание к чувствам: своим и окружающих.
В Вологде плейбек театр существует с 2015 года. О вологодском варианте этого необычного театрального явления cultinfo.ru рассказали руководитель театра Ольга Трескина и актрисы Галина Гулина и Любовь Ракитская.
Как вы обычно объясняете людям, что такое плейбек театр?
Ольга Трескина: Это театр, в котором играют не по готовому сценарию или пьесе. Материалом для игры актеров служит сама жизнь, рассказы людей. Любой зритель может рассказать свою историю, которую спонтанно при нем разыграют в театральной форме.
Галина Гулина: В переводе «playback» – это «игра назад», проигрывание того, что уже было. Мы возвращаемся в произошедшую с человеком историю и снова ее проигрываем.
Что дает человеку, когда его историю проигрывают?
Любовь Ракитская: Взгляд со стороны, глубину понимания, какой-то выход из сложившейся ситуации.
Ольга Трескина: В процессе проигрывания какое-то обычное дело, рядовой эпизод может оказаться важным в контексте всей жизни человека. Становится понятнее, куда он двигается и зачем.
Любовь Ракитская: Иногда человеку кажется, что событие не особо важное, а на сцене из этой истории вырастают новые потрясающие ветви смыслов. «Back» – это переводится и как спина – то, что за спиной, наш опыт, переживания, и то, почему они до сих пор с нами.
Что в итоге получает рассказчик истории, которую проигрывают плейбек-актеры?
Любовь Ракитская: Новые силы. Новое понимание: зачем и почему это было в моей жизни. Приходит осознание того, почему я до сих пор таскаю это всё за собой.
Ольга Трескина: Для рассказчика также очень важно внимание, безоценочное восприятие его истории, понимание, принятие. Не так часто у каждого из нас в жизни получается, что нас выслушают, поддержат. А здесь именно такое безопасное пространство, где каждый может рассказывать свою историю. Внимание очень важно для любого человека. Мы, например, играли для пожилых людей, для людей с ограниченными возможностями, для разных сообществ. Сам плейбек театр в Вологде начинался как проект интерактивного психологического театра для приёмных семей Детской деревни-SOS Вологда, и дети делились своими историями о родных родителях, их жизни в детском доме.
Расскажите поподробнее!
Галина Гулина: Например, мы играли в Доме ветеранов. Там бабушка, которой уже очень много лет, рассказала историю знакомства со своей первой любовью. Как они встретились, как проходил этап ухаживания. И когда актеры проигрывают это, она как бы погружается в эту историю снова, в это состояние радости, первой влюбленности. И те, кто смотрит, они тоже включаются, настроение поднимается. Это прямо как глоток свежего воздуха!
Для кого вы еще играли?
Галина Гулина: Мы много играем для детей и подростков. Недавно они рассказывали про детский лагерь какие-то страшилки, как они там пугали друг друга, мазали зубной пастой… Когда актеры усиливали эти истории своей игрой, дети смотрели, затаив дыхание.
Любовь Ракитская: Актеры ведь не повторяют историю один в один, мы показываем её по-своему, как она видится нам. Все участники – рассказчик, зрители и актеры, оказываются вовлеченными в историю и испытывают потрясающие эмоции.
Это получается такая вдохновляющая история, да?
Любовь Ракитская: Очень! Человек видит, что его переживания ценны не только для него, но и для всех, кто здесь собрался. Например, мы играли для ребят из социального проекта «Пространство радости». Там была девушка, которая очень плохо говорит. Она что-то рассказывала о музыке, а мы играли только ее эмоции, вы не представляете, как она была рада! Она прыгала чуть ли не до потолка! Потому что мы увидели что-то важное для нее, услышали и показали ее эмоции, то, что ей близко. Этот момент присутствия для рассказчика очень важен.
Галина Гулина: Обычно человек побаивается раскрываться, а тут ему предоставляют возможность рассказать, готовы его выслушать. Мы же еще ресурс даем через игру, как бы приподнимаем рассказчика: «Ты – молодец!». Помню, мальчик какую-то историю рассказал, мы такую ему поддержку дали, что он уходил потом, чувствуя себя героем.
Кто может играть в плейбек театре?
Ольга Трескина: Любой человек. Но нужна подготовка. Сейчас в Вологде 11 человек получили международные сертификаты плейбек актера. Всего 16 человек обучались и подготовлены играть. Но мы приглашаем всех желающих. Среди наших актеров есть психологи, музыканты, юристы, предприниматели, педагоги, студенты и пенсионеры. Прежде чем пройти сертификацию, мы приглашали тренеров Центральной Российской школы плейбек театра и два года проходили обучение. Нас часто спрашивают: плейбек актеры – это то же самое, что обычные актеры? Нет, это другая форма игры, другая форма существования на сцене. Если в плейбек придет обычный профессиональный актер, то ему нужно будет переучиваться, потому что здесь нет ничего отрежиссированного, всё спонтанно. Актер плейбек театра играет только «здесь и сейчас». И это невозможно переиграть – в смысле, переделать, исправить репетициями.
Чему учат плейбек-актера?
Галина Гулина: Есть стандартные актерские упражнения для голоса, для дикции – но в основном здесь учат «вчувствованию». В первую очередь понимать, что с тобой происходит. Идти от тела. Тебе рассказали историю, а ты должен быть как чистый лист. Захотела твоя правая рука двигаться, и ты должен ей доверять. Вот она начала двигаться, и пошло какое-то действо.
Ольга Трескина: Учат контакту с собой, контакту с другими, контакту с историей. От взаимопонимания между актерами, от их контакта и возникает игра.
Галина Гулина: Здесь очень много о себе начинаешь понимать. И о других. Становишься гораздо внимательнее к людям.
Где вас можно найти?
Ольга Трескина: Занятия с детьми плейбек театром проходят в Детской деревне-SOS, и в Детско-юношеском центре «Лидер» на улице Пугачева. Спектакли, где каждый может рассказать свою историю, проходят раз в месяц на разных культурных площадках нашего города. Открытые репетиции, когда можно попробовать себя в роли актера, с осени проходят в Юношеском центре областной библиотеки на улице Марии Ульяновой. Мы открыты к сотрудничеству с сообществами, которым интересно, чтобы плейбек театр услышал их истории. Плейбек театр работает на мероприятиях, везде, где есть коллектив. Это корпоративы, профессиональные праздники, рекламные мероприятия. Например, мы играли для юридической компании. Там были истории о знании или незнании своих прав, как это помогает себя чувствовать правым или неправым. Плейбек может играть практически везде. На свадьбе перед молодоженами рассказать историю знакомства или же на поминках рассказать чьи-то воспоминания об ушедшем человеке. Еще одно наше направление – это закрытие различных мероприятий: конференций, фестивалей. Здесь театр выполняет рефлексивную функцию, собирает идеи, впечатления, эмоции участников мероприятия и проигрывает их.
Что дает плейбек театр самим актерам?
Любовь Ракитская: Я так поняла, что очень многие из нас с детства таили такую мечту – поиграть на сцене. И вот она воплотилась! Основной состав актеров у нас от 30 до 70 лет. И вот наконец-то мы вышли на сцену и иногда делаем такие безрассудные вещи, которые в жизни себе не позволяем. Плейбек даёт такую возможность для творчества. Здесь ты в каждом спектакле новый. Каждая история – это новые эмоции, новые смыслы. Каждый раз тебе нужно что-то такое из себя достать, чтобы другим было интересно. Не уйти во что-то свое, а остаться в истории.
У плейбек театра столько граней и все они такие необычные, что все это трудно понять. Руками не потрогать.
Любовь Ракитская: Нас спрашивают, как вы это делаете, как вы друг друга без слов понимаете? Ведь мы же не договаривается, что и как играть. Человек рассказывает историю и четыре актера начинают играть, понимая друг друга с полуслова, с полузвука. Это совершенно какая-то запредельная вещь!
Галина Гулина: Нужно хотя бы один раз увидеть. Приходите!
Елена Петряева