«Я учусь до сих пор», – признается мастер народных художественных промыслов Вологодской области, художник по дереву Евгений Курочкин. По образованию он историк, работает преподавателем ОБЖ и технического труда в двух вологодских школах, а по велению души более 30 лет занимается резьбой по дереву. Его изделия представляют собой необычное сочетание резьбы, живописи и росписи, в каждом из них чувствуется и авторский стиль, и традиции старинного народного промысла.
В Центре ремесел (Благовещенская, 20) на выставке «Резцом и кистью» Евгений Рафаилович показывает более 80 работ – тактильные картины и скульптуры, игрушки и панно, иконы и образки. Среди них есть новые изделия, созданные в 2020 году, и те, которые вологжане уже могли видеть на прошлых выставках автора. Евгений Рафаилович отмечает, что ему интересно показать зрителям, в каких направлениях он развивается, как формируется его авторский художественный метод, и появляются новые образы и выразительные средства.
Впервые мастер представляет тактильные работы с изображением деревенских интерьеров, православные образки и резные картины по мотивам произведений мировой живописи. Также можно оценить, как буквально за год выросла его коллекция деревянных игрушек – в один сундук сказочные персонажи теперь точно не поместятся.
«Театр деревянной игрушки»
Это авторский проект Евгения Рафаиловича, посвященный сказкам. «Литературная» коллекция появилась в декабре 2019 года: на открытии выставки «Деревянный космос» мастер представил пушкинскую «Сказку о рыбаке и рыбке», точнее, ее персонажей и декорации, выполненные из дерева. Спустя чуть больше года «реквизит» театра заметно увеличился. Теперь перед детьми можно разыгрывать «Снегурочку» Александра Островского, «Курочку Рябу» (правда, она на выставке не представлена) и осетинскую народную сказку «Что дороже?». По замыслу художника, рассказчик будет доставать из расписного сундука миниатюрные деревянные фигурки персонажей, ловко передвигая их и «по ролям» разыгрывая сказочный сюжет.
Также на выставке есть деревянные солдатики – представители разных эпох: от Древней Руси до Великой Отечественной войны. Они хоть и не входят в «Театр деревянной игрушки», но вполне могут стать героями игры или исторической реконструкции. «Это наивное искусство: солдатиков я посадил на каталки, а ноги вырезать не стал – нарисовал. И для меня самого этот прием стал открытием, возникшим в процессе работы. Игрушки я обычно делаю целыми композициями – они несут дополнительные смыслы и представляют полную картину».
Вслед за Модильяни, Фальком, Сарьяном
Разнофактурную и разноглубинную резьбу Евгений Курочкин демонстрирует в своих тактильных работах, выполненных по мотивам шедевров мировой живописи. Вдохновением мастеру послужили натюрморт Роберта Фалька, портрет Жанны Эбютерн кисти Амедео Модильяни и этюд Мартироса Сарьяна, на котором изображена феллахская деревня (Египет). «Мне интересно было попробовать перенести искусство известных мастеров на дерево, – делится Евгений Рафаилович. – Художественный метод мой, а образы – Фалька, Модильяни, Сарьяна. Конечно, их живописную манеру я не могу полностью воспроизвести, но линии, форму и цветовые решения – вполне».
Деревенский цикл
На выставке можно увидеть пейзажи родной деревни Евгения Курочкина в Сокольском районе, интерьеры отчего дома, где все осталось, как прежде, – сервант-горка, газетница, русская печь, самовар… В этих работах автор – реалист. Он создал тактильные картины по собственным этюдам, которые сохранились с 1983 года, переложив изображение на дерево. «С помощью резца придаю изделиям объем и рельеф, я им словно рисую. Часть деталей вывожу на передний план, например, одежду, занавеску... Это дает эффект глубины, присутствия. Получается не иллюзорно, как в живописи на холсте».
Евгений Рафаилович отмечает, что дерево ему нравится своей мягкостью, податливостью и большими возможностями в работе. Ель, береза, осина, липа – великолепные материалы для резьбы. Основные краски, которые он использует, – это акрил и темпера. Особенность авторского художественного метода в том, что резьба не существует отдельно. Она сделана для живописи.
«Всё находится вне времени»
С легкой руки Евгения Курочкина «По дороге в Вологде» (так называется серия его скульптур малой формы) встретились исторические личности – Герасим Вологодский, Иван Грозный, Петр I, Александр I, а также представители искусства, музыки, литературы. Среди них Валерий Гаврилин, Константин Батюшков, Николай Рубцов, Василий Белов, Владимир Корбаков, Варлам Шаламов, Ольга Фокина. «Все они так или иначе связаны с Вологдой: кто-то бывал проездом, кто-то жил и работал, а кто-то продолжает жить в нашем городе и сейчас. Дорога у всех по длительности была разная, а встретились они вне времени в моей композиции. Не стоит слишком буквально воспринимать работы – в первую очередь это образы. Детали и историческая точность не так важны. Моя идея в том, что прошлого, настоящего и будущего нет. Всё находится вне времени». Автор планирует «пригласить» в эту компанию маршала СССР, дважды героя Советского Союза Ивана Конева – над его деревянной скульптурой он сейчас работает.
«Творчество для меня – это работа, – говорит Евгений Курочкин. – Дисциплина и организация деятельности. Спонтанного здесь ничего нет. Четкое планирование, эскизы… Бывает, что процесс растягивается на четыре месяца. Причем большее время занимает не сама работа, а ее построение. У меня есть наметки для создания коллажей в смешанной технике. Это будут эксперименты на деревянной плоскости с разными фактурами материалов – кожей, кружевом…».
Выставка «Резцом и кистью» будет открыта до 28 марта по адресу: Вологда, ул. Благовещенская, 20.
